Olja och akryl på duk

Olja och akryl på duk är min favoritteknik. Oljefärgerna kom till Europa på medeltiden. Oljefärger erbjuder möjligheter som ingen annan teknik gör. De kan läggas i lager, misslyckade delar av en målning kan målas över och man kan börja om från början. Med ett ord kan man vandra runt på duken och slutligen nå sitt mål, den färdiga målningen.

Den färdiga målningen

När målningen är färdig – det är konstnären som bestämmer. Det händer att detta beslut är inte alltid slutgiltigt. Tiden är en viktig följeslagare för konstnären. Det är med tiden som min vision förändras, tar sin form, definerar sig själv. Jag upptäcker på blider saker som tidigare varit dolda för mig, jag ser med ny klarhet målningens logik. Jag kan beskriva den här processen som en öppning av mina ögon för saker som jag inte hade sett tidigare. Sedan går de “färdiga” bilder målade med olja på duk, de som jag ansåg tidigare vara klara, tillbaka till staffliet “för vidare arbete”. Då börjar en intressant process: jag är spänt att see om jag kommer att följa samma riktning, att gå samma väg som jag började gå tidigare, då, när jag arbetade med tavlan för första gången, när den gjordes. Eller kommer jag att avvika helt från den? I slutändan lyckas den färdiga målningen än en gång överraska mig. Det finns flera målningar i galleriet som jag har återvänt till efter flera år. Med tiden förstår jag mer och mer att Leonardo da Vinci målade Mone Lisa i tolv år.

Utställningar

Oljemålningarna i mina utställningar är de viktigaste. I dem uttrycker jag mig mest fullständigt. Storlek, färg, textur – dessa egenskaper ger mig en känsla av att jag lämnar en del av mig själv i målningarna.